Bandaż szejka Al Mayassa Hamad Al Thani - Królowa kultury

Tekst: Natalia Remmer

PAŃSTWO KATARSKIE JEST NAJWAŻNIEJSZYM KOMPETENTEM ZJEDNOCZONYCH EMIRATÓW ARABSKICH W TYTULE HUBA KULTURALNEGO REGIONU. NA ROZDZIALE PROCESU SZTUKI MAŁEJ, ALE ÓSMO AMBITNEJ MONARCHII ARABSKIEJ - SHEIKHA AL MAYASSA BINT HAMAD AL TANI, SIOSTRA AKTUALNEGO EMIRU, GŁOWY I WŁASNEGO WYCIECZKI.

Przełamać barierę ignorancji i nieporozumień między Wschodem a Zachodem - to cel wyznaczony przez dynastię rządzącą Katar Al Thani, mocno zakorzenioną w kulturalnej mapie świata. Centralną postacią rewolucji artystycznej jest 32-letnia księżniczka Al Mayassa Bint Hamad Al Thani, najstarsza córka słynnego szejka Mozy i siostra władcy państwa, dumnie nosząca tytuł „Królowej kultury”. Kierując Departamentem Muzeów Kataru poważnie podjęła się stworzenia kolekcji sztuki tradycyjnej i współczesnej. „Jak mawia mój ojciec, jeśli chcemy zachować pokój, musimy nauczyć się szanować inne kultury” - powiedział szejk Al Mayassa. „Ludzie z Zachodu nie rozumieją Bliskiego Wschodu - mają jednego bin Ladena w głowach”.

To dzięki niej Katar stał się głównym nabywcą sztuki współczesnej. Transakcje z dziełami sztuki, w które rodzina Al Thani miała rękę, przeszły do ​​historii jako najbardziej ambitne i ambitne pod względem budżetowym. Debiut Sheikha Al Mayassi na rynku sztuki odbył się w 2006 roku: kupiła gitarę elektryczną Fender Stratocaster z autografami rockowych legend Micka Jaggera, Briana Adamsa i Erica Claptona za rekordową kwotę 2,8 miliona USD - ani jeden instrument muzyczny, nawet inkrustowany diamentami, nie jest udało się pokonać ten pasek cen.

Wśród arcydzieł pozyskanych później na aukcjach jest 11 prac abstrakcyjnego artysty Marka Rothko (o łącznej wartości 310 mln USD), praca Andy'ego Warhola „Mężczyźni w jej życiu” (63,4 mln USD), „Dziecko z gołębicą” Pablo Picasso (76 milionów USD) i inne.

Prawdziwą eksplozją rynku sztuki była transakcja nabycia płótna „Gracze w karty” Paula Cezanne'a - w 2012 roku przeszła pod młotek za 250 milionów USD, co było absolutnym rekordem w tamtym czasie. Zszokowany świat sztuki stwierdził: „wszystko, czego dotyka Szejk Al Mayassa, zmienia się w złoto”. W następnym roku na aukcji w Nowym Jorku Sheikh Al Mayassa ponownie błysnęła: jej kolekcję uzupełniał tryptyk „Trzy szkice do portretu Luciena Freuda” brytyjskiego artysty Francisa Beko a, za który królewska dynastia zapłaciła 142 miliony USD.

W rezultacie, zgodnie z wynikami z 2013 roku, bandaż Al Mayassa Hamad Al Thani stał się najbardziej wpływową osobą w świecie sztuki.

„Sztuka i kultura to religia dostępna dla wszystkich. To przestrzeń do dyskusji, komunikacji i demonstracji” - powiedział szejk. „Kultura działa jako pośrednik między ludźmi w społeczeństwie. To z niej uczymy się czegoś nowego każdego dnia”.

Dziś emirat nieco zwolnił, ale w lutym 2015 r. Pojawiła się informacja, że ​​płótno francuskiego artysty Paula Gauguina „Kiedy się ożenisz?” Zamierza przenieść się do Kataru - Jego wartość wyniosła 300 milionów USD. Jeśli te informacje są prawidłowe, rodzina Al Thani pobiła swój własny rekord świata, ponownie zdobywając najdroższe dzieło sztuki na świecie.

Katar Medici

Dynastia Al Thani nosi tytuł współczesnego Medyceuszy. Dryf w kierunku sztuki wysokiej w monarchii gazowej rozpoczął się w latach 80. Pierwszym, który zebrał kolekcję sztuki współczesnej, był szejk Hassan bin Mohammed bin Ali al-Thani: dziś w jego kolekcji znajduje się ponad 6300 obiektów sztuki współczesnej z Bliskiego Wschodu, które dały początek Muzeum Sztuki Orientu Mathaaf. Z kolei kuzyn szejka Al Mayassa, szejk Saud bin Mohammed Al Thani może pochwalić się imponującą kolekcją rękopisów, dywanów, instrumentów naukowych i biżuterii Mogołów - dziś są wystawiane w Muzeum Sztuki Islamu w Doha, które jest jednym z dziesięciu najlepszych muzeów na świecie.

Według ekspertów budżet Biura Muzeów Katarskich na zakup dzieł sztuki wynosi około 1 miliarda USD rocznie. Oczekuje się, że najbardziej ambitne zakupy zostaną ogłoszone w najbliższej przyszłości, a ich termin zbiega się z otwarciem Muzeum Kataru, głównego centrum kulturalnego kraju, zaplanowanego na 2016 r. Futurystyczny budynek, zainspirowany pustynną różą, buduje słynny francuski architekt Jean Nouvel - pracuje także nad projektem dla oddziału Luwru w Abu Zabi na wyspie Saadiyat. 12 galerii opowie światu o narodowej historii Kataru i jego transformacji - od przybrzeżnej osady handlarzy perłami po odkrycie złóż ropy i gazu. W przeciwieństwie do Abu Zabi, Katar nie otworzył oddziałów zachodnich centrów kultury - postanowił stworzyć własne unikalne muzea i zbiory, wyhodować je z piasku i entuzjazmu na środku pustyni.

Podczas gdy nowe muzeum jest wciąż w budowie pod dachem, patroni Kataru promują swoją nazwę w świecie sztuki, nie tylko w lokalnych galeriach, ale na całym świecie. Najbardziej uderzające wydarzenia to wystawa japońskiego artysty Takashiego Murakamiego w 2010 roku w Wersalu, wielka retrospekcja Damiena Hirsta w Londynie, a później w Doha, a także rewelacyjna wystawa „Gifts of the Sultans”, która odwiedziła Kalifornię i stolicę Kataru.