Tekst: Natalia Remmer HISTORIA KWARTAŁA ALSERKALNA AVENUE ROZPOCZYNA SIĘ W 2007 ROKU, NA MIEJSCU BYŁEJ MARMURNEJ FABRYKI, W NIC NIC OBSZARACH PRZEMYSŁOWYCH AL QUIZ. POMYSŁ MONTAŻU PRZESTRZENI SZTUKI W MIEJSCU ZRZESZONYCH PROMZONÓW NIE JEST NOWY. NAJNOWSZE WSPÓŁCZESNE TATE W LONDYNIE: W OPARCIU O MIEJSCE BYŁEJ ELEKTROWNI, DZISIAJ GALERIA STAŁA SIĘ JEDNĄ Z NAJBARDZIEJ ODWIEDZANYCH DZIAŁAŃ SZTUKI NA ŚWIECIE. WYJAŚNIENIE, ABY ZNALEŹĆ PROSTO: DUŻO MIEJSCA ZA MAŁĄ OPŁATĘ ZA WYNAJEM.
Pomysł budowy dzielnicy sztuki podobnej do Shoreditch w Londynie lub Meatpacking w Nowym Jorku należy do słynnego przedsiębiorcy i filantropa z Dubaju Abdulmonem Al Serkal. „Zdecydowawszy się wyposażyć kompleks pomieszczeń w dzielnicy Al Quiz i zaprosić tam galerie, zamierzałem stworzyć nową dzielnicę sztuki w Dubaju i zapewnić galeriom możliwości rozwoju, z których mogliby skorzystać. W Nowym Jorku i Londynie takie dzielnice rozwinęły się bardzo naturalnie, a my chcieliśmy pójść tą samą drogą - nie popychać nikogo do przodu. Jednocześnie nie mieliśmy celu konkurować z innymi stolicami świata - stworzyliśmy centrum sztuki w naszym regionie i jest to nasze wyjątkowe osiągnięcie ”- mówi Abdulmonem, przedstawiciel o dynastii sztuki.
Jego ojciec, Issa bin Nasser Al Serkal, jest zapalonym kolekcjonerem sztuki i założycielem muzeum motoryzacji na terenie lotniska w Dubaju. „Mój ojciec uwielbia sztukę islamską i kaligrafię. Miałem szczęście, że dorastałem w rodzinie, w której sztuka była zawsze doceniana i szanowana. Był bardzo szczęśliwy, gdy zobaczył, jaki zrealizowaliśmy duży projekt”, wyjaśnia Al Serkal Jr.
Pierwszą „jaskółką” w nowej dzielnicy była Galeria Ayyam, którą otworzyli Syryjczycy Khaled i Hisham Samavi i specjalizowali się w sztuce syryjskiej. Jednocześnie bracia przywiązują dużą wagę do wspierania młodych talentów i publikują liczne katalogi obrazów promujących nowe nazwiska. Wśród tych, którzy jako pierwsi uwierzyli w nową inicjatywę kulturalną, były także galerie Carbon 12, które reprezentują wiele kultowych nazw kultury zachodniej na Bliskim Wschodzie, oraz Isabelle van den Eynde, która promuje przede wszystkim sławę irańskich artystów. Jedna z najstarszych galerii sztuki zielonej w Dubaju (założona w 1995 r.), Otwarta przez Pakistanis Grey Noise i pozycjonująca się jako platforma dla rozwoju autorów Bliskiego Wschodu, Lawrie Shabibi, zajęła swoje miejsce na Alserkal Alley. Jednym z najważniejszych przejęć Alserkal Avenue było Salsali Private Museum, które wyświetla prywatną kolekcję słynnego irańskiego filantropa Ramina Salsali.
Gdy przestrzeń się zapełniła, zaczęły pojawiać się nowe inicjatywy. Tu znalazła się biblioteka A4 Space i młodzieżowa inicjatywa artystyczna The Fridge specjalizująca się w oryginalnych przedstawieniach. W 2013 roku Alserkal Avenue ogłosiła rozbudowę istniejących przestrzeni, które będą mogły pomieścić wszystkich: nowe studia, sklepy koncepcyjne, eksperymentalny teatr, niezależne kino, restauracje, kawiarnie i wiele więcej. W ten sposób przestrzeń sztuki stała się znacznie bardziej komercyjna. „Staramy się zaakceptować wszystkich”, mówi Abdulmonem bin Issa. „Potrzebujemy więcej przestrzeni, więcej miejsc, niezbędnej infrastruktury. Stworzyliśmy nowy kierunek, a dziś naszym zadaniem jest kompetentne służenie naszej kreatywnej społeczności”.
Kolejne 75 tysięcy metrów kwadratowych. metrów przestrzeni, ponad 60 nowych miejsc sztuki i 500 nowych miejsc parkingowych, dwie restauracje i kawiarnia - wszystkie udogodnienia dla prawie tysiąca odwiedzających. Więcej gości nie będzie musiało przepychać się przy wejściu do galerii i dotykać Gelendvageny zaparkowanego na chodniku z luksusowymi strojami. Najprawdopodobniej los wielu byłych opuszczonych dzielnic czeka na Alserkal Avenue - z czasem okolica stanie się trendem i modna!
